Hay películas que te gustan. Otras te encantan. Hay algunas que olvidas al cabo de dos días. Y luego están las otras: las que hacen que escribas al grupo de WhatsApp nada más salir del cine, las que recomiendas a todo el mundo, las que convierten cualquier cena en una conversación de dos horas.
Esta lista es para esas películas. Las que seguramente generarán debates, dividirán opiniones o te harán decir aquello de: «No sé si me ha encantado o me ha desconcertado, pero no puedo quitármela de la cabeza.»
Jim Queen
¿Qué pasaría si un virus convirtiera a todos los hombres gais en heterosexuales? Con una premisa tan delirante como brillante, esta comedia de animación francesa convierte la cultura queer, las redes sociales y la identidad en una fiesta irreverente llena de humor, música y mala leche. Pasó por Cannes y promete ser una de las experiencias más imprevisibles del festival.
Una sátira desprejuiciada sobre la cultura queer, las redes sociales y la identidad que ha conectado de inmediato con el público: entró directamente en el número 3 de la taquilla francesa y reunió a más de 54.000 espectadores durante su primer fin de semana.
Truly Naked
Una de las revelaciones de la Berlinale. Un coming of age que habla de masculinidad, pornografía y educación sentimental sin moralismos ni respuestas fáciles. Una película que se atreve a mirar de frente cuestiones que casi nadie se atreve a plantear y a adentrarse en un terreno que muy pocas películas han explorado.
Blue Film
Probablemente una de las películas más incómodas del año. Un thriller psicológico sobre consentimiento, poder y deseo que ya ha sido comparado con una versión contemporánea de Hard Candy. Si te gustan las películas que te dejan dándole vueltas durante días, esta es para ti.
Castration Movie
Una de las películas más radicales que pasarán por Atlàntida. Dividida en tres partes y con una duración total de casi doce horas, esta epopeya underground sigue la vida de un grupo de mujeres trans y personas queer en los márgenes de la sociedad, explorando el deseo, la identidad, el trabajo sexual, internet y las relaciones contemporáneas con una libertad creativa absoluta. Rodada en MiniDV, se ha convertido en un auténtico fenómeno de culto en Letterboxd y en una de las experiencias cinematográficas más singulares de los últimos años.
Barrio Triste
Stillz debuta en el largometraje con una propuesta que mezcla música, imagen y cultura urbana para retratar a una generación que intenta encontrar su lugar. Una película que respira el presente y confirma que las fronteras entre el videoclip, el cine y el arte visual desaparecieron hace tiempo.
Nirvanna The Band The Show The Movie
Si no conoces a Matt Johnson, prepárate. El cineasta canadiense lleva años demostrando que nadie convierte el desastre en una aventura tan divertida como él. Con esta adaptación cinematográfica de su serie de culto vuelve a jugar con la realidad, el falso documental y el metacine en una comedia tan absurda como brillante. Una de esas películas que entran sin hacer ruido y acaban conquistando al público a base de carcajadas.
La historia del hormigón
Nadie observa el mundo como John Wilson. El cineasta estadounidense convierte un material tan cotidiano como el hormigón en el punto de partida de un viaje lleno de curiosidad, humor y pequeñas revelaciones. Entre el ensayo documental y el retrato urbano, la película acaba hablando mucho más de nosotros que de los edificios que nos rodean. Un homenaje a esos detalles que casi siempre pasan desapercibidos.
Nuestro héroe, Balthazar
Una sátira generacional que juega con la cultura de la fama, el éxito y la necesidad constante de convertirnos en protagonistas de nuestra propia historia. De esas películas que te hacen reír mientras te dejan una ligera sensación de incomodidad.
André es idiota
Todo empieza con una decisión que cambia una vida: no hacerse una colonoscopia a tiempo. Cuando André recibe un diagnóstico de cáncer terminal, decide convertir sus últimos años en una película. Lo que podría haber sido un documental devastador acaba siendo una historia tan hilarante como profundamente emocionante sobre la muerte, la amistad, la familia y las ganas de vivir hasta el final. Ganadora del Premio del Público en Sundance, es una de esas películas que te hará reír… y, probablemente, también llorar.
En el camino
David Pablos dirige una road movie emocional sobre los vínculos que se rompen y los que aparecen cuando menos te lo esperas. Un viaje físico que acaba convirtiéndose en algo mucho más íntimo.
No sabemos cuál será tu favorita. Pero nos jugamos lo que quieras a que, como mínimo, un par de ellas acabarán formando parte de algunas de las mejores conversaciones de tu verano.